"L'ART EST UN ÉCHANGE DE MARCHANDISES DESTINÉ AU DIVERTISSEMENT", - LARRY GAGOSYAN, L'UN DES REVENDEURS D'ART LES PLUS INFLUENTS SUR LA PLANÈTE APPROUVE. ANNUELLEMENT DE NEW YORK À BEIJING, LE MARCHÉ DE L’ART EST FOURNI PAR DES CENTAINES DE MILLIERS DE NOUVELLES ŒUVRES: ILS OU «BRÛLENT», OU DEVENENT LES MEILLEURS VENDEURS. POUR RÉUSSIR OU FIASCO PEUT ÊTRE QUI CONNAÎT LES RÈGLES DU JEU DE L’INDUSTRIE OU EXPOSE UN SENS EXCLUSIF DE COLLECTEUR. ET SI LE DEUXIÈME ARTICLE EST UN TALENT NATUREL, C’EST LE PREMIER LONG ET DIFFICILE, MAIS IL PEUT ÊTRE APPRIS.
Envie de la belle
La capacité d'acheter et de vendre des peintures est basée sur un amour de l'art. Tous les collectionneurs, et il y en a plus de 10 millions sur la planète, sont, en règle générale, des gens spirituels et amoureux de leur travail. Ce sont eux qui «incitent» à s'intéresser aux nouveaux artistes ou, au contraire, sont capables d’éteindre la passion de quelqu'un dont le style et la technique n’approuvent pas. "Vos goûts personnels lors du choix d'oeuvres d'art à acheter sont le facteur le plus important si vous voulez une œuvre d'art qui plaise à l'œil. Tout investissement inclut un facteur aussi important que la connaissance personnelle du marché, les goûts personnels et le sens de la proximité spirituelle. Les préférences sont toujours déterminantes. pouvoir à l'achat! " - dit Halya Khayyat, responsable des ventes chez Christie's.
Avant d'acheter quelque chose, vous devez "avoir l'oeil", disent les collectionneurs et les experts du marché. C’est pourquoi les acheteurs sérieux tiennent constamment dans leur domaine d’attention de nombreux facteurs différents qui peuvent influer sur la formation d’une nouvelle tendance et du prix d’une œuvre d’art particulière. Les affaires sur les arts ressemblent beaucoup aux transactions à la bourse, où il y a des "blue chips", des artistes de renommée mondiale qui sont toujours à la mode, et des chevaux sombres, sur lesquels vous pouvez soit gagner un gros, soit vous épuiser.
Le volume du marché de l'art contemporain est estimé à 16,1 milliards de dollars US (données du portail Artnet pour 2014). Depuis le début du nouveau millénaire, il a grandi 5 (!) Times, et les artistes de l’après-guerre et des artistes modernes occupent la première place au niveau de la vente aux enchères.
L’année dernière, Andy Warhol (ventes totales de 653 millions de dollars), Pablo Picasso (449 millions de dollars) et Francis Bacon (306 millions de dollars) ont été reconnus comme les auteurs les plus vendus. Les centres de la vie culturelle sont toujours Londres et New York et le Moyen-Orient est toujours prometteur. Cependant, il arrive que des collectionneurs des pays du Golfe "explosent" réellement le marché. Ainsi, en février 2012, le cheikh qatari Al Mayassa Al Thani a acheté les joueurs dans les cartes (1895) au milliardaire grec Georg Embirikos Paul Cezanne pour un montant époustouflant de 250 millions de dollars, battant presque tous les records connus des enchères.
Par la suite, la famille royale du Qatar a également élargi sa collection avec 11 chefs-d’œuvre de Mark Rothko (310 millions de dollars), «Men in Her Life» d’Andy Warhol (63,4 millions de dollars) et bien d’autres. "De plus en plus de pays font leur entrée sur le marché de l'art, ce qui constitue une base pour la croissance. Londres et New York conservent leur leadership traditionnel, Paris tente de les rattraper. Parmi les nouveaux acteurs, par exemple le Brésil et la Chine", a déclaré l'expert et conservateur d'art Galeries Alif Art Irina Burmistrova. L'art est au même niveau que les objets d'investissement «passionné» - voitures anciennes, pièces de collection, marques et vins (selon l'indice de luxe The Knight Frank). Dans le même temps, le risque d’investir dans l’art est supérieur à celui des métaux précieux et inférieur à celui de l’immobilier. Cependant, l'achat d'art n'implique pas un enrichissement rapide et le marché lui-même est difficile à céder aux lois fondamentales de "l'offre et la demande".
"Si le travail de l'artiste était vendu 10 millions de dollars, cela ne garantit pas un prix similaire à celui du même artiste créé à la même période", souligne Irina Burmistrova. "Parallèlement, les peintures sur le marché ont leur propre cycle de vie: pour vendre le travail à profit, vous devez attendre 15 à 20 ans après l'achat - ils doivent l'oublier. "
Parmi les facteurs aggravants de l’achat d’œuvres d’art figurent les coûts de transaction élevés, les commissions d’encaissement, les frais d’assurance et de stockage des œuvres stockées dans l’entrepôt. Et surtout - le manque de garantie que la photo achetée dans quelques années montera en flèche. Cependant, si vous êtes submergé par une véritable passion et que vous ne poursuivez pas un profit instantané, le risque dans ce cas est une cause noble.
Mécanismes complexes
Le marché de l'art a deux modèles de circulation - primaire et secondaire. Le premier inclut les œuvres qui ont été mises sur le marché, le second - les objets de revente. De nombreux musées, galeries, fondations et maisons de vente servent d'intermédiaires entre le vendeur et l'acheteur. Ainsi, les musées du monde entier stockent et exposent environ 10 millions d’œuvres d’art, dont environ 100 000 arrivent sur le marché chaque année.
Le nombre d'œuvres d'art circulant sur le marché varie de 70 à 150 millions d'œuvres. La particularité du marché de l'art et sa différence par rapport au reste, c'est que la plupart des œuvres ne le quittent jamais. Les prix des peintures pèsent à bien des égards sur trois facteurs: le décès, le divorce et les dettes (3D: décès, divorce, dettes). Ainsi, dans le cas de la mort de l'artiste, le coût de son travail peut décoller des dizaines de fois en quelques jours, et il en existe de nombreux exemples dans l'histoire de l'art mondial.
C'est la provenance ou l'origine d'une œuvre d'art qui constitue le facteur clé dans l'évaluation d'une œuvre. La provenance confirme l’authenticité des œuvres d’art des marchés de l’art et des antiquités et des catalogues de vente aux enchères. Et, malheureusement, plus le destin de l'artiste et de son travail est tragique, plus le prix initial de son travail à la vente aux enchères peut être élevé - en tenant ainsi compte de la valeur émotionnelle de l'œuvre, de son parcours et de son histoire.
La meilleure option pour investir est l’art de l’après-guerre, disent les experts. D'une part, les œuvres de cette période ont un fort potentiel d'augmentation de valeur et, d'autre part, ces artistes étant déjà établis, le risque de dépréciation des chefs-d'œuvre est extrêmement faible.
Comment commencer à investir dans l'art? "Tout d’abord, n’ayez pas peur d’aller dans les galeries et les foires d’art, il est peu probable que vous soyez obligé d’obtenir quelque chose par la force. Une autre excellente occasion de voir tout le spectre de l’art est la vue avant la vente aux enchères", déclare Irina Burmistrova. une enchère pour débutants est très dangereuse car le risque d'achat est élevé, ce que vous pouvez regretter plus tard. Il existe également des risques très élevés lorsque vous achetez en ligne - vous ne pourrez pas évaluer le travail de manière objective. "
Le marché de l'art est un monde qui vit selon ses propres lois, n'autorisant que quelques-uns d'entre eux dans le cercle étroit des connaisseurs. Si vous décidez de gagner de l'argent avec le grand art, commencez par apprendre à être un spectateur et un auditeur attentif, puis étudiez-le de manière approfondie lorsque vous entrez dans le jeu.
